JURADOS

Nace en Perú y se radica en Paraguay desde 1989. Directora, productora y fundó Tekoha Audiovisual, que realiza proyectos con compromiso social. Su productora está conformada y liderada en un 90 % por mujeres. Se desempeña como Directora y Productora Ejecutiva en películas de coproducción internacional. Socia fundadora de gremios de documentalistas y colectivas de mujeres audiovisualistas. Trabajó en canales de televisión y en la docencia. Su ópera prima, “Guapo’y” fue estrenada en el International Documentary Festival Amsterdam (IDFA), Biznaga de Plata en el Festival de Málaga y Festivales de Taiwan, Francia, Uruguay, República Dominicana, Brasil, Colombia, entre otros.

Cineclubista de corazón, contagiador cultural. Trabajó en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata desde 2009 como Programador, cumpliendo el rol de Director Artístico de 2022 a mediados de 2024. Cofundador del sitio web Encerrados Afuera y redactor de la revista Los Inrockuptibles. Tras recibirse de Montajista en la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC) trabajó en varios proyectos televisivos como editor, guionista, productor y locutor. Formó parte del Festival Escenario y con asiduidad escribe en la revista española So Film. Su último orgullo fue el ciclo Hora Cero, en el cine Gaumont.

Director y montajista de cine, videoclips y contenidos audiovisuales de Puerto Varas, Chile. En constante experimentación, sus producciones, además de poseer una fuerte impronta territorial, combinan los elementos del realismo social y las narrativas poéticas, así como también explorar diversas técnicas audiovisuales. Su prolífico trabajo, hecho en su mayoría desde la autogestión, ha sido exhibido y premiado en Chile y el extranjero. Como director de cine destaca en su filmografía el largometraje documental “EL SOL ES LA ÚNICA SEMILLA” (2022), premiada como mejor película en FAB 2022, en la competencia Binacional. Su cortometraje de ficción “ABISAL” (2019), fue estrenado en el prestigioso Clermont-Ferrand International Short Film Festival (Francia) y fue condecorado con el premio a mejor actor en el FAB 2018.

Productore, realizadore y docente audiovisual con 15 años de experiencia en el ámbito audiovisual, trabajando de forma independiente y para empresas privadas e instituciones gubernamentales. Estudió Licenciatura en Artes Audiovisuales con orientación en Dirección en la U.N.A. (Bs As) y se ha formado en docencia, fotografía, montaje, pintura, música y herramientas terapéuticas. Los proyectos más destacados en los que trabajó son "Archivos del (no) desierto", "Transversal", "Gigantes", "Almatika" y "Melodía Adolescente", premiados y seleccionados en convocatorias del INCAA, FNA, DAC y Ministerio de Cultura de la Nación, así como en festivales internacionales.

Discípulo del director Ricardo Becher y del director de fotografía Félix Monti. Director de los cortometrajes “Prohibido Fijar Carteles”, “Vatropvite” e “Hinchas”. Director y director de fotografía de videoclips (“La Vida” Los Fabulosos Cadillacs – premio MTV 2000 entre otros) y comerciales (campaña “La Llama que Llama” Telecom/Agulla y Baccetti – premio FIAP 2000 entre otros). Director de los largometrajes documentales “Cándido López, los campos de batalla” (Premio del Público BAFICI 2005), “La Chica del Sur”(Premio del Público BAFICI 2012) y “Fuck You! El último show” (función de clausura BAFICI 2024 – IG: @fuckyou.elultimoshow).

Como realizador de cine experimental en formato Super 8 y en video sus films, realizados en su mayoría en las décadas de los 60’s y 70s’, han sido presentados en numerosos festivales, Festival de Mar del Plata, Bienal de la Imagen en Movimiento 2012, Cine sin Límites, Sao Paulo, Brasil 2017. tanto en nuestro país como en Europa, Estados Unidos y Canadá. La casi totalidad de su obra forma parte de la colección permanente del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona. Su filmografía ha sido editada asi mismo en formato blue-ray por la Colección de Cine Experimental Antennae con sede en Nueva York. Junto a Luis Urquiza, participa como co-director, guionista y músico del largometraje “Cerro Fuselaje”.

Nací en Buenos Aires, estudié cine con José A. Martínez Suárez donde me desarrollé como productora, en el 2007 me aboqué a la distribución de cortos, creando Hasta 30 Minutos, primera distribuidora de este formato en latinoamerica. Como reconocimiento por la difusión de cine latino fui invitada como jurado en festivales de cine en: Cuba, Venezuela, Marruecos, Perú, Chile, Portugal, etc. también fui parte de los comités de selección del Fondo de Fomento Cinematográfico de Ecuador y del ICAU de Uruguay. Contamos con el catálogo de cortos mas antiguo del continente y, gracias al trabajo conjunto, hemos obtenido numerosos premios y reconocimientos.

Estudió Iluminación y Cámara en la Universidad del Cine (Bs As) y Dirección de Fotografía en el SICA (Bs As) A partir del 2010 se acercó a la realización documental en Rio de Janeiro (Brasil), filmando videos para Viva Favela y TV-Brasil. En su vuelta a Argentina dirigió “El Mundial que nunca se jugó” (TV 26min), ganador del premio Nuevas Miradas en la Televisión y “Chaneton” (TV 26min). Hoy esta radicado en Misiones y forma parte de la Cooperativa Audiovisual “Productora de la Tierra”. Dirigió la serie de ficción “Mata Salvaje”. “Selva” es su operá prima como Director de Cine, ganadora del Concurso Raymundo Gleyzer.

Docente especializada en Constructivismo, con formación en Gestión de Industrias Culturales. Desde 2008 trabaja en el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, donde ha desempeñado promoviendo el crecimiento del sector audiovisual a nivel federal. Desde 2012, se desempeña como Coordinadora del Concurso Federal de Desarrollo de Proyectos de Largometraje Raymundo Gleyzer, supervisando tutorías personalizadas y organizando clases magistrales. Además, ha trabajado como curadora y tutora de presentaciones de pitch desde 2019. Su participación incluye la curaduría del pitch en el marco del concurso Raymundo Gleyzer y como jurado de proyectos en el VLC Pitch Forum 2021.

Nació en 1981 en Ciudad de Buenos Aires, Argentina. Estudió cine en CIEVYC y Ciencias de la Comunicación en la Universidad de Buenos Aires. Comenzó su formación profesional en la productora Cuatro Cabezas donde realizó numerosos documentales para señales internacionales, como Discovery Channel, National Geographics y History Channel. En 2021 guionó y dirigió el documental “Carroceros” donde se retrató a los fanáticos del mítico film “Esperando la Carroza”. En 2024 estrenó en el Festival BAFICI su segunda película: “Leyenda Feroz”, documental sobre “Tango Feroz”.

Videasta, docente, investigadora y gestora cultural. Licenciada en Artes y especialista en Gestión Cultural (UBA). Se formó en cine en el IDAC – Avellaneda, en teatro y danza. Dirige Plataforma y Festival Internacional Cámara Corporizada. Cofundadora del CAV (Circuito Argentino de Videodanza) y miembro de la REDIV (Red Iberoamericana de Videodanza). Participó en puestas teatrales, performances, trabajos multimedia y cortometrajes como actriz y realizadora. Jurada, curadora, docente y consultora en talleres, laboratorios y festivales. Publicó en su área artística.

Realizador audiovisual, documentalista. Licenciado en Audiovisión (UNLa) y Productor Integral de Televisión (Tea Imagen). En Buenos Aires, trabajó como camarógrafo y editor para movimientos sindicales, sociales, de derechos humanos y agencias de noticias. Dirigió documentales vinculados a la educación. En Bariloche, participó de proyectos largometrajes, videoclips y documentales, varios de ellos premiados por el FAB. Dictó talleres de Cine Comunitario en distintos barrios de la ciudad. Actualmente desarrolla piezas audiovisuales para instituciones, espacios y emprendimientos vinculados al arte, la cultura y al cooperativismo. Músico y compositor, tiene una banda de rock con amigos. Vive en Villa Los Coihues de Bariloche y participa activamente en la Biblioteca Popular Carilafquen.